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Wednesday, 11 November 2015

Digital Public History Narratives with Photographs


This post is a slightly different version of  Digital Public History narratives with Photographs. In: Public History Weekly 3 (2015) 31, DOI:  dx.doi.org/10.1515/phw-2015-4706. (German and French versions also available in PHW).



Social Media are “a group of Internet-based applications that build on the ideological and technological foundations of Web 2.0, and that allow the creation and exchange of user-generated content.”[1] They facilitate various forms of web communication between individuals and communities. They can bring users together to discuss common issues and to share traces of the past. Local communities’ engagement with the past, mediated or not, are made possible through Web 2.0 practices. New virtual contacts could be built when communities are no longer present in physical spaces.[2]

Everybody’s got talent: user-generated knowledge

If social media allow dispersed communities to reconnect online and share their memories, today, understanding how common people use social media and play with history tells us many things about which pasts are important in our present.[3]
Everybody promotes her/himself. TV “reality shows” such as Got Talent[4] are the most followed TV broadcasts worldwide because they select unknown people and connect them with an audience. These shows reveal unexpressed skills and creative capacities the same way online social media websites crowd-source knowledge and reconnect with the past. Like TV talent shows, social media allow different publics to promote themselves, their family history, and their communities.
Sociologist Pierre Bourdieu defined the systematic repetition of similar family photographs as emblematic of popular behaviour and culture.[5] Sharing different generations’ family pictures in social media shapes collective memories.[6] On the other hand, such popular demand for genealogy[7] only scratches the surface of major events in history and is often disconnected from “big history” and broader contexts. But photography, in social media, describes popular behaviours – “selfies” today – [8] and, thanks to linked data technologies, Google Maps, and Street View, adds spatial dimensions and time boundaries to individual memories.

Pinning your images with Historypin, a digital time machine

“Historypin is a digital time machine that creates a new way for the world to see and share history.”[9] Linked data and the Semantic Web connect digital contents, combining primary sources with geography.[10] Old pictures can be “pinned” in the present: family pasts may be re-enacted today. Heritage institutions, but also common people, organize forms of storytelling because the technology is easy. Public historians takeHistorypin seriously to engage with specific communities.[11] Using Historypin, the American National Archives is now everywhere outside the building in the virtual space[12] and solicits everybody’s contribution to historical archives, inviting the wider public to “pin your history to the world.”[13] In Florence, during a public exhibition (2014) commemorating the 70th anniversary of the end of the German occupation,[14] citizens brought their documents on site, using the MemorySharing project. Old 1944 documents were scanned and included in today’s maps of Florence. New Zealand soldiers are now re-enacted directly on Google Street View.[15] You can fade the vintage picture[16] to see the contemporary layer of the street.
Could academic historians use the potential of digital public history, with Historypin, a tool that makes it easy to re-enact even difficult pasts? Alon Confino tried to reconstruct the pre-1948 invisible Palestinian past of Tantura, Dor in today’s Israel. Confino studied cadastral maps, aerial photography, and images of Palestinians recorded prior to May 22–23, 1948. But user-generated content from social media would add original Palestinian diaspora documents: re-enacting 1948 Palestinian memories should be possible.[17]

Visual narrative public history

Inspired by a photograph, Michael Hughes’ Flickr project “Souvenirs”,[18] Looking into the Past merges past and present in a unique image.[19] “Ghosting family pasts”, thanks to digital technologies, is very popular for resuscitating memories. Merging old pictures and recent images shortens the digital timeline and activates different regimes of historicity in the present.[20]
Emblematic of many others projects around the world, the Past Present Project in Tumblr[21] publishes family pictures where past and present overlap.[22] Images showing the pastness of places shape a nostalgic present, such as the merged urban temporalities of the Hungarian artist Zoltán Kerényi,[23] or Hebe Robinson’s Northern Norway Echoes, a project placing old family photos from a Lofoten fishing village, abandoned after WW2, in today’s landscape.[24] Sometimes called rephotography,[25] these new images contain different time layers in one unique image. Even WW1 images are “ghosted” in a past-present continuum.[26] The same is done with WW2 images by the Russian photographer Sergey Larenkov in Link to the Past.[27] The author of a website about Krakow “looks for very old photos of the city and takes new ones from the very same spot, so my readers can compare and see what has changed”.[28] Keith Jones, inLiverpool then and now,[29] lets us discover “blended shots”: old black and white images merged with colour images.[30]

Past-present relationships in photographs

The Italian photographer, Isabella Balena, took pictures of the Gothic Line ruins that stopped the allied offensive in 1944 in central Italy sixty years after the event. Ci resta il nome, a photographic journey through the memory of WW2 in Italy is a good example of visual narrative public history.[31] What is important in Balena’s systematic reproduction of monuments and traces of the violent past is to show how the place where Mussolini was shot in April 1945 tells about both presentism and oblivion and is open to the present and new futures.
But photography may also show that the present has lost its connection with the past. Total disconnection with history is what Serge Gruzinski demonstrates with the cover picture of his book, L’Histoire pour quoi faire?:[32] young, post-colonial Algerians playing soccer. Their goalkeeper stands in front of an ancient Roman arch, a symbol of lost memories. The arch does not mean anything to them. Instead, in the context of today’s Isis campaigns, the Islamic State extremists destroy past heritages, so that history could be rewritten and memory cancelled forever.[33]
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Literature
  • François Hartog: Régimes d’historicité: présentisme et expériences du temps., Paris: Seuil, 2003 (Regimes of historicity: presentism and experiences of time, translated by Saskia Brown, New York: Columbia University Press, 2015.
  • Serge Gruzinski: L’Histoire pour quoi faire?, Paris: Fayard, 2012.
  • Serge Noiret: “Nulla sarà più come prima: considerazioni sul Digital Turn e le fonti fotografiche dal punto di vista della storiografia.” in Gian Piero Brunetta and Carlo Alberto Zotti Minici (eds.): La fotografia come fonte di storia, atti del convegno (Venezia, 4-6 ottobre 2012), Venezia, Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti, 2014, pp.248-268.
External links
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[1] Andreas M. Kaplan, and Michael Haenlein, “Users of the world, unite! The challenges and opportunities of social media”, in Business Horizons, 53/1, 2010 pp. 59-68.
[2] Dario Miccoli studies how the Jewish diaspora from the Maghreb is today “reconnected” through the web and social media. See “Digital museums: narrating and preserving the history of Egyptian Jews on the Internet”, in E. Trevisan Semi, D. Miccoli and T. Parfitt (eds.), Memory and Ethnicity. Ethnic Museums in Israel and the Diaspora, Newcastle: Cambridge Scholars, 2013, pp.195-222; “Les Juifs du Maroc, Internet et la construction d’une diaspora numérique”, in Expressions Maghrébines, 13/1, 2014, pp.75-94.
[3] André Gunthert: “Shared Images”, in Études photographiques, 24, novembre 2009, http://etudesphotographiques.revues.org/3436 (Last accessed 5.10.2015); “L’image conversationnelle”, in Études photographiques, 31, 2014, http://etudesphotographiques.revues.org/3387 (Last accessed 5.10.2015).
[4] A list of countries offering, after the USA in 2006 and GB in 2007, an emulation of Got Talent is available in Wikipedia,https://en.wikipedia.org/wiki/Got_Talent; America’s Got Talent (2006), http://www.nbc.com/americas-got-talent; La France a un incroyable talent (2006), http://www.m6.fr/emission-la_france_a_un_incroyable_talent/; Britain’s got talent http://www.itv.com/britainsgottalent; general information in Wikipedia, https://en.wikipedia.org/wiki/Britain%27s_Got_Talent (All last accessed 5.10.2015).
[5] Pierre Bourdieu, Luc Boltanski, Roger Castel and Philippe de Vendeuvre: Photography, a Middle-Brow Art, Stanford: Stanford University Press, 1990.
[6] Richard Chalfen, “La photo de famille et ses usages communicationnels”, Études photographiques, n. 32, 2015,http://etudesphotographiques.revues.org/3502 (Last accessed 5.10.2015).
[7] Jerome De Groote: “International Federation for Public History Plenary Address: On Genealogy”, in The Public Historian, Vol. 37, No. 3, August 2015, pp. 102-127, DOI: 10.1525/tph.2015.37.3.102 (Last accessed 5.10.2015).
[8] André Gunthert: “The consecration of the selfie”, in Études photographiques, 32, 2015, http://etudesphotographiques.revues.org/3537 (Last accessed 5.10.2015)
[9] Historypin in Wikipedia, https://en.wikipedia.org/wiki/Historypin (Last accessed 5.10.2015); see also Hunter Skipworth: Historypin turns Google Street View into a window on the past, June 21, 2010, The Telegraph,http://www.telegraph.co.uk/technology/google/7854922/Historypin-turns-Google-Street-View-into-a-window-on-the-past.html (Last accessed 5.10.2015); Beat Brüsch: “L’histoire en noir et blanc”, in: Mots d’Image, http://www.motsdimages.ch/L-histoire-en-noir-et-blanc.html
[10] “A global community collaborating around history […]”, http://www.historypin.com/ (Last accessed 5.10.2015). Historypin was created by the non-profit company Shift with support from Google and launched at the Museum of the City of New York in July 2011. “Enabling networks of people to share and explore local history, make new connections and reduce social isolation” was the goal of the company. See Historypin,http://www.shiftdesign.org.uk/products/historypin/ (Last accessed 5.10.2015).
[11] Meg Foster: “Online and Plugged In? Public History and Historians in the Digital Age”, in Public History Review, Vol.21, 2014, pp. 1-19,http://epress.lib.uts.edu.au/journals/index.php/phrj/article/view/4295/4601 (Last accessed 5.10.2015)
[12] Kris Jarosik: “Primary Sources With Some Help from Historypin”, in The National Archives Education Updates,http://education.blogs.archives.gov/2014/12/16/primary-sources-on-history-pin/ (Last accessed 5.10.2015).
[13] NARA, http://www.archives.gov/social-media/historypin.html (Last accessed 5.10.2015).
[14] http://www.regione.toscana.it/-/1940-1944-firenze-in-guerra (Last accessed 5.10.2015); Filippo Macelloni and Lorenzo Garzella: MemorySharing a Firenze, http://www.firenzeinguerra.com/memorysharing/ (Last accessed 5.10.2015). Francesco Cavarocchi and Valeria Galimi: Firenze in Guerra, 1940-1944, Florence: Firenze University Press, 2014, pp. XXIV-XXV.
[15] The historic centre of Florence on a Google map is now available with new, embedded documents from 1944. This is the direct link with geographical coordinates:
https://www.historypin.org/map/#!/geo:43.789874,11.271481/zoom:13/date_from:1944-01-01/date_to:1944-12-31/ (Last accessed 5.20.2015).
[16] Kaye, George Frederick, 1914-2004. Looking towards the Porta Romana in southern Florence, Italy, in World War II,http://natlib.govt.nz/records/22827427 (Last accessed 5.10.2015)
[17] Alon Confino : “Miracles and Snow in Palestine and Israel: Tantura, a History of 1948.”, in Israel Studies, vol. 17, n. 2, 2012, pp. 25-61, (photos are published on pages 44-55).
[18] https://www.flickr.com/photos/michael_hughes/sets/346406/ (Last accessed 5.10.2015).
[19] Ghosting the Past is the title of a picture showing two generations of the same family pausing on Capitol Hill. Like their grandparents, the next generation visited the same “realm of American memory”. (Looking into the Past http://www.flickr.com/groups/lookingintothepast/ (Last accessed 5.10.2015)).
[20] François Hartog: Regimes of historicity: presentism and experiences of time (translated by Saskia Brown), New York: Columbia University Press, 2015.
[21] Christian Carollo’s Past Present Project in Tumblr, http://pastpresentproject.com; The Past Present Project in Instagram,https://instagram.com/sayhellotoamerica/; The Past Present Project in Facebook https://www.facebook.com/pastpresentproject (All last accessed 5.10.2015).
[22] “I wondered,” said the photographer Christian Carollo, “what if I could replicate my grandfather’s photograph 30 years later?”http://pastpresentproject.com/about (Last accessed 5.10.2015).
[23] 25 photos du passé se superposent avec le présent pour vous faire découvrir leurs histoires
http://soocurious.com/fr/25-photos-du-passe-se-superposent-avec-le-present-pour-vous-faire-decouvrir-leurs-histoires/ (Last accessed 5.10.2015)
[24] Hebe Robinson: Echoes, http://www.heberobinson.com/#mi=2&pt=1&pi=10000&s=0&p=1&a=0&at=0 (Last accessed 5.10.2015)
[25] Loïc Haÿ: Quand la rephotographie rencontre le numérique, https://tackk.com/rephotographie (Last accessed 5.10.2015)
[26] Pictured: Fascinating World War One photographs mixed with today’s modern landscapes, April 22, 2014,http://www.mirror.co.uk/news/uk-news/world-war-one-photographs-mixed-3433146 (Last accessed 5.10.2015).
[27]Sergey Larenkov: Связь времен / Link to the Past, URL: http://sergey-larenkov.livejournal.com
[28] Photos are divided; the old black and white image abuts the new one in full colour. The viewer may cancel parts – or the entirety – of one of the two combined images. (Kuba: Dawno temu w Krakowie, http://www.dawnotemuwkrakowie.pl/english/) (Last accessed 5.10.2015).
[29] Keith Jones: Liverpool Then and Now, https://www.flickr.com/photos/keithjones84/sets/72157632063149974/ (Last accessed 5.10.2015).
[30] Liverpool Then and Now, https://www.facebook.com/LiverpoolThenAndNow (Last accessed 5.10.2015)
[31] Isabella Balena: Ci resta il nome., Milano: Mazzotta, 2004 and http://isabalena.photoshelter.com/#!/about (Last accessed 5.10.2015).
[32] Serge Gruzinski: L’Histoire pour quoi faire?, Paris: Fayard, 2012, pp.21-24.
[33] Isis Video Claims Attack On Unesco Iraq World Heritage Site, https://youtu.be/iAWQHWU1H94 (Last accessed 5.10.2015).

Sunday, 14 October 2012

Se la Fotografia è Fonte per la Storia, la Fotografia Digitale è Fonte per la Public History ? A proposito di un convegno dell'Istituto Veneto, 4-6 ottobre 2012

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Palazzo Franchetti, Istituto Veneto
Dal 4 ottobre al 6 ottobre 2012, ho avuto il piacere -perché di vero piacere si è trattato- di partecipare al convegno La Fotografia come Fonte per la Storia che si è svolto a Venezia presso l'Istituto Veneto per le Scienze Lettere e Arti, nel grandioso Palazzo Franchetti, affaciato sul Canal Grande, sede di  mostre di arte contemporanea come in queste settimane, della biennale di architettura di Venezia.
Partecipanti raggruppati dietro a Marina Miraglia,  Presidente Onoraria della SISF, la Società Italiana per lo Studio della Fotografia


Un video dei lavori del convegno è disponibile in rete su Youtube e nel sito stesso dell'Istituto. Partecipavo ad una tavola rotonda dal profumo spiccatamente transdiciplinare coordinata dallo storico contemporaneista Mario Isnenghi che ha applicato all'Italia lo studio dei "luoghi di memoria" della Francia di Pierre Nora. Gli altri partecipanti erano, la storica delle donne e della resistenza, Maria Teresa Sega e alcuni illustri intelletuali e scienzati come lo studioso di letteratura comparata Remo Ceserani, lo specialista di teoria dell'informazione Giuseppe O. Longo, l'etologo e infine, studioso dei comportamenti animali Danilo Mainardi, popolare personnalità della televisione italiana.

 
Il mio contributo verteva oviamente sulle fonti fotografiche dal punto di vista della storia digitale e sulla loro pubblica presenza in rete, una fonte essenziale per la "public history".

Prima di parlarne, torno un istante su cosa si proponeva di fare questo convegno nel quale ho avuto anche l'occasione di incontrare un mito della mia gioventù universitaria a Bruxelles, lo storico del cinema e dei media della Sorbonne, Pierre Sorlin, che si propone oggi di analizzare i linguaggi degli storici nel web.
Da sinistra a destra al primo piano: Gian Piero Bruneta, Carlo Alberto Zotti Minici e Alberto Prandi

Gli ideatori ed organizzatori, Gian Piero Brunetta, Carlo Alberto Zotti Minici e Sara Filippin, avevano annunciato lo spazio scientifico del convegno: Il modello dominante di storia della fotografia, almeno in Italia, è ancora quello estetico e per autori, affermano Brunetta e Zotti nella loro introduzione al convegno. Tale modello risulta però riduttivo poiché non tiene sufficientemente conto degli usi sociali che coinvolgono la fotografia. Oltre che opera d'arte, la fotografia è anche un modo, culturalmente e socialmente determinato, di divulgare idee ed eventi, di evocarli e ricordarli, di occultarne e mistificarne altri, in sostanza di costruire una politica e una memoria storica: è quindi fonte, documento ma anche mezzo di rappresentazione della realtà. Da ciò deriva l'importanza di pensare ad una storia della fotografia che sia anche storia della presenza sociale di questo mezzo ormai parte dell'orizzonte visivo e del vissuto di tutti: non più una storia della fotografia, ma una "storia delle fotografie",  una storia di storie....


Certo non so di Storia d'Italia attraverso la fotografia che era il tema che si declinava anche nelle sue caratteristiche regionali venete. I veri specialisti del tema, quelli che hanno studiato la storia delle fotografie italiane e il loro nesso con la storia d'Italia, Gabriele D'Autilia, Giovanni Fiorentino, Adolfo Mignemi, Luigi Tomassini e tanti altri, erano presenti. Mancavano forse all'appello  Giovanni De Luna e Peppino Ortoleva che hanno entrambi rinnovato le riflessioni sulla fotografia come media comunicativo e come fonte per la storia. Per De Luna, la fotografia -anche storica- già dagli anni ’80 si era imposta come fonte centrale per una nuova storia proprio in funzione dei suoi aspetti mediatici e comunicativi che, penso, siano ancora maggiormente rafforzati dall’apparizione del digitale e dalla rivoluzione tecnologica vissuta negli anni ’90.
André Gunthert, specialista degli studi visivi all’EHESS a Parigi, rileva oggi che l’approccio critico al documento fotografico analogico, non è dissimile da quello che dobbiamo avviare con il digitale. L’elemento di falsità che era inerente anche all’immagine analogica si ritrova certo con il virtuale, ma non ne falsa sistematicamente l’attendibilità e, soprattutto, ci offre un ulteriore terreno di inchiesta, sicché si può affermare che il paradigma realistico della fotografia sopravvive con il digitale.
       Mi sono dunque limitato a parlare di digitale, ovvero di fotografie digitali o, meglio ancora delle caratteristiche della rivoluzione digitale e di come il digital turn abbia permesso di intendere diversamente in rete la presenza sociale, spesso politica della circolazione delle immagini che sottolineano processi identitari e invocano memorie individuali e comunitarie che non possedevano una rappresentazione prima di approdare nella rete. E questo vale anche per le testimonianze del passato che non trovano ascolto nel presente e per i documenti dimenticati delle generazioni precedenti che accompagnano queste memorie. La presenza di milioni di fotografie nei netwok sociali, quelle fotografie che ripetono all'infinito i riti sociali e popolari di ogni individuo e di ogni commmunità, sono la continuazione di quelle fotografie analogiche di famiglia che Pierre Bourdieu aveva analizzate nella loro ripetitività. Daniel Roche interessandosi a “l’Histoire des choses banales” -lo statuto che Bourdieu certamente attribuiva alle fotografie di famiglia negli anni ’60 e ’70 nel suo saggio sulla fotografia come "arte media"-, ha tratto una precisa ricostruzione della vita parigina attorno alla rivoluzione francese, grazie al giornale del vetraio Jean-Louis Ménétra, un umile artigiano letterato. 
Forse si tratterà soltanto, con le fotografie che provengono da fondi pubblici e da collezioni private, di rintracciare anche lì il segno, la traccia che cerca Carlo Ginzburg nelle piccole cose e nel locale? E nella moltitudine di documenti simili, moltiplicare le stesse tracce digitali per ottenere un senso a loro comune? A quel punto re-indirizzeremo la critica della fonte fotografica e l’analisi del contesto digitale in modo diverso anche grazie al loro grande numero e alla loro sistematica ripetitività?
Lanterna Magica, fotografia scattata da Luigi Chiesa, disponibile in Wikimedia.

La rivoluzione digitale ha trasformato profondamente la storia stessa della fotografia con il passaggio dalle pellicole ai pixel e questo anche se siamo, mi sembra, ritornati alla seconda metà del XVII° secolo quando Athanasius Kircher rappresentava  uno strumento che aveva visto in Cina, la lanterna magica che progettava la luce attraverso vetri dipinti. Come allora i vetri dipinti, le fotografie digitali oggi necessitano di uno strumento per essere visualizzate, illuminate. Quello che teniamo in mano non sono le fotografie, ma soltanto degli emulatori di fotografie, questi strumenti che mediano tra i nostri occhi e le fotografie che abbiano scattato o stiamo visionando.


A Venezia, ho tentato di introdurre il tema del digitale attraverso la metafora del giocatore di bowling pronto a lanciare la boccia verso birilli che rappresentano le conoscenza e le pratiche consolidate. I birilli rappresentano tuttora un sapere accertato in materia di fotografia e della storia e della critica della fotografia. Dovremmo verificare, una volta lanciata la boccia che rappresnta il digital turn, quanti birilli rimarranno in piedi.


Questa rivoluzione digitale, come insegna Gunthert, ha avuto un impatto rivoluzionario sulle pratiche con la fotografia nel 21° secolo e sull'intera cultura visiva contemporanea, sull'intero campo dei visual studies. Il nuovo ruolo socio-politico delle immagini in rete ha permesso così alcuni cambiamenti epocali nelle pratiche di ognuno con le fotografie. E non solo con le fotografie potremmo aggiungere parlando di come la storia si declini in molti modi non controllati n
é controllabili in rete. E' la storia stessa che possiede oggi nuove fonti che non sono soltanto documenti negli archivi o riproduzioni di immagini in altri contesti analogici, ma nuove fonti documentate nei nuovi contesti communicativi del mondo digitale. Tutte le fotografie di rete sono potenzialmente fonti per la storia, indipendentemente dalla loro origine e dalle loro collocazione nei siti web. 

Isabella Balena (2004) Ci Resta il Nome
Ed è molto difficile -soprattutto nell’era dei network sociali e del web 2.0-, dividere le fotografie tra una produzione pubblica e istituzionale e, invece, una produzione d’immagini private. Pubblico e privato, sono concetti poco definiti nell’era digitale. Questo vale soprattutto per quanto riguardano le immagini fotografiche che circolano nella rete e che sono parte integranti di siti web che connottano di significati talvolta diversi e contradditori le immagini che veicolano. Ho studiato altrove come le fotografie violenti della seconda intifada in Israele siano utilizzate da entrambi gli schieramenti con descrizioni opposte nei siti web della rete mondiale. La stessa fotografia permette opposte caption di quello che ci documenta come ha sottolineato Arturo Carlo Quintavalle, eminente critico d'arte parmense, durante le giornate veneziane, parlando del doppio uso, franchista e repubblicano, delle stesse fotografie della Guerra civile di Spagna. 

Come fonti, le immagini e i suoni ci parlano del loro presente scrive Giovanni De Luna (La passione e la ragione. Il mestiere dello storico contemporaneo, Milano, Bruno Mondadori, 2004, p.195). Tuttavia, le fotografie non parlano solo del loro presente come si è ben visto attravero l'opera della fotografa Isabella Balena che documenta oggi la Guerra Civile italiana del 1943-45. Isabella Balena sceglie di fotografare le testimonianze che rimandano anche storicamente, nelle informazioni che offrono le sue fotografie, alla Seconda Guerra Mondiale. Il suo libro Ci resta il nome pubblicato nel 2004, è un tentativo di ricordare nell'oggi quel passato. L'atto di fotografare i luoghi e le modalità con i quali, oggi, la memoria viene mantenuta viva e coltivata attorno ai luoghi del passato, documenta sia in modo sincronico, immediato, nel presente, che diacronico, quando rivela e documenta il passato. Quando Isabella Balena, parlando di se stessa e della sua attività, si scopre public photographer, inscena una forma di reenactment diremmo oggi per nominare un'attività cara alla Public History, ovvero una rivisitazione attuale attravero l'occhio della sua macchina fotografica, delle testimonianze materiali - i luoghi di memoria materiali afferma lo storico Jay Winter- della seconda guerra mondiale, un passato che segna l'ambiente, il paesaggio, le città e che Balena fotografa oggi sapendo perfettamente di anche documentare il passato e le sue memorie talvolta controverse.

    Non solo dal punto di visto comunicativo, la rete ha profondamente innovato con la fotografia. Ha questionato anche la conoscenza che si era costruita attorno all'apparato critico, descrittivo e di riflessioni scientifiche che ruota attorno alla fotografia, al supporto che contiene le fotografie e, soprattutto, attorno alla loro conservazione negli archivi. Le foto non sono più soltanto singoli documenti parte di fondi analogici negli archivi, descritti in rapporto al fondo -e anche individualmente- con alcuni meta-dati o con una scheda predisposta all'uopo dal ministero. Oggi le fotografie in viaggio nella rete sono parti integranti di un sito web che danno alle foto un senso "altro" e sempre da analizzare. Oltre quello che ci fa vedere, la fotografia in rete è soprattutto fatta di alcuni bites i punti di luce che, insieme ad altri bites, appartengono ad una struttura ipertestuale fatta di testi, video, immagini, rimandi, pagini, ecc.. Ed è come tali che le fotografie devono essere interpretate e decifrate, usando di criteri adattati al nuovo media, la rete, come quelli che avevamo individuati nel 2004 per un avvicinamento critico ai siti web. (Antonino Criscione, Serge Noiret, Carlo Spagnolo and Stefano Vitali: La Storia a(l) tempo di Internet: indagine sui siti italiani di storia contemporanea, (2001-2003)., Bologna, Pátron editore, 2004). 
Il digital turn non sembra tuttavia aver messo in discussione l'essenza stessa della fotografia come documento, la sua stessa ontologia. La fotografia documenta il mondo dal XIX° secolo. La fotografia digitale in rete continua certamente a farlo permeata delle nuove caratteristiche del media che la proietta in rete sicché, per analizzarla, bisogna capire il web e le sue trasformazioni. Le fotografie ci raccontano le loro storie nel presente, oggi come ieri, ma diventano anche documenti della memoria. 
      La fotografia sembra spesso ripudiata dagli storici come oggetto scomodo, difficile da trattare se non per illustrare un discorso. Essa invece permette anche di farsi narrazione e narrazione pubblica. E' un modo di fare storia a partire delle cose e delle persone che sono fotografate. Fare il fotografo oggi può così diventare un modo per creare un documento e un preciso racconto attorno al rappresentato. Siamo entrati così intimamente, con la fotografia di rete, anche nell'ambito della Digital Public History, della storia pubblica.